这画出自法国现实主义流派画家奥古斯特·图尔穆什（Auguste Toulmouche）之手，创作于1866年，名字叫做《犹豫的未婚妻》（La Fiancée Hésitante）。

这幅画的公开资料很少，但所描绘的主题却相当明确，即便是艺术小白也能轻松get到作者所要表达的意思：

婚礼前，一位肉眼看起来就很不情愿的新娘子坐在客厅里，根据她身上相当华丽且时尚的新娘礼服就能看出来，这姑娘多半是来自一个富裕的家庭。

画中的其他的三位女性也都衣着华丽，新娘左边的姑娘穿着丝质灰色连衣裙，搭配毛皮镶边棕色披风，右边的姑娘则穿着焦橙色天鹅绒毛皮镶边连衣裙，就连背景中的纺织品也同样经过精心渲染。

不过，虽然这些色彩和纹理很有细节，但这幅画最引人注目的方面是新娘直视观众的目光，准确来说，她在翻白眼。

她身边的姑娘们，一个牵着她的手，另一个正在亲吻她的额头，可这些看起来带着点安慰意味的举动都没能左右新娘子的情绪。

她的注意力很明确，眼神充满挑衅。

很明显，这是她对困境的反抗，对包办婚姻的反抗。

至于最右边站着的姑娘，是个巨大的反差，她年纪轻轻，天真烂漫，试戴着新娘的花冠，幻想着自己未来的婚礼，在她心中，仍然认为婚姻是未来的梦想。

讲真，这幅画很图尔穆什。

这位画家特别擅长描绘优雅、富有的法国女性在家庭环境中的场景，记录她们的浪漫经历。

在当时，他的画一度很受欢迎，成功的部分原因，大概是他描绘出了女性对于生活的幻想。

不过，不久之后，图尔穆什这个名字就被克劳德·莫奈和埃德加·德加等印象派画家所掩盖，这幅现实主义作品《犹豫的未婚妻》也在艺术史上黯然失色。

但，风水轮流转。

150多年之后的现在，这幅画居然在Tiktok上火了。

各大博主们纷纷变成鉴赏大师，开始探寻隐藏在画面中的秘密，顺便也开了不少脑洞……

有人说，这新娘的眼神代表着“女性的愤怒”，但网友立刻就反驳了：

我真的怀疑男性是否能准确描绘女性的愤怒！

不不不，真正的女性愤怒是阿尔特美西娅·真蒂莱斯基的《朱迪思杀死霍洛弗尼》👇

嗯， 说的是这幅画👇

有人说，这新娘是个叛逆者，根本就没有进入她不满意的婚姻；

有人说，她可能压根就不喜欢男人，毕竟，同性恋在19世纪的法国仍然被视为是不道德，所以公开出柜在当时几乎是不可能的。

当然，也有人从社会现实里来理解这幅画，比如，艺术爱好者Kira就表示：

我最喜欢的艺术主题之一就是闲逛的漂亮女士，冷漠地过着生活，很少有人能体会到她们的生活，但几乎所有人都能体会到她们的蔑视。

这画就是这样。这个女人被困住了，我们都曾经历过这样的情况。 我每次一看到她就想，是的，宝贝，翻白眼吧。

或许，我们可能永远也不知道这个坐在扶手椅里的女人的完整故事，但任何曾经不得不忍住愤怒的人可能都熟悉她那厌倦的表情。

好吧，无论真相是什么，这幅画是真的火了。

听完这么多网友们的分析，不如再来听听专业人士，来自拉夫堡大学艺术史和视觉文化系的副教授凯瑟琳·布朗（Kathryn Brown）就在她书中讲了自己的看法：

从当代的角度来看，《犹豫的未婚妻》展示了女性的团结，在当时压迫性的制度中相互支持。

虽说，图尔穆什绝不是什么女权主义艺术画家，但他画中的女性在今天被解读为颠覆者。

我们不妨一起来看看，他在1865年的创作的画作《禁果》（ Le Fruit Défendu） 。

这幅画中有三名年轻的女子在图书馆里兴奋地翻阅书籍，而第四名则在守门。看样子，她们是偷偷溜进了这个房间在寻找一些信息，在布朗教授看来，她们想知道的信息，毫无疑问是关于性的。

与此同时，布朗教授还认为，《禁果》中的四位女性在《犹豫的未婚妻》中再次出现，支持着她们中的一位，不快乐地走向婚姻。

从两部作品展开的叙述来看，《禁果》中的年轻女子似乎知道自己将要发生什么。

不论这种联想究竟是不是真的，有没有发现，艺术其实真的很有故事啊。